L’essence, sa génèse 

✦ Quel est ton parcours et quel a été le déclic qui t’a amenée à l’art et à la création ?
« Pour écrire un seul vers, il faut avoir vu beaucoup de villes, d’hommes et de choses, il faut connaître les animaux…. Il faut pouvoir repenser à des jours d’enfance dont le mystère ne s’est pas encore éclairci … et il ne suffit même pas de repenser à tout cela …. Il faut encore avoir été auprès de mourants …avec la fenêtre ouverte … et il ne suffit pas d’avoir des souvenirs … il faut savoir les oublier quand ils sont nombreux … et il faut avoir la grande patience d’attendre qu’ils reviennent … car les souvenirs eux-mêmes ne sont pas encore cela. Ce n’est que lorsqu’ils deviennent en nous sang, regard, geste… Lorsqu’ils n’ont plus de nom et ne se distinguent plus de nous, ce n’est qu’alors qu’il peut arriver qu’en une heure très rare, du milieu d’eux, se lève le premier mot d’un vers. » Rainer-Maria Rilke 
Mon enfance était entourée de souvenirs, dont certains de déportation, d’interrogations, d’ombres et de lumières. 

J’observais, je voyais,  je ressentais les dissonances… J’avais un besoin insatiable de comprendre, d’analyser les comportements, de trouver les mots, de trouver un langage pour retranscrire ce trop-plein. Je passais mon temps dans les livres et les bibliothèques. Un master de gestion, un doctorat de sociologie, des études de droit… Puis, ma mère a eu une leucémie. L’année du décès de ma mère, mon père est lui aussi décédé. C’est à ce moment-là, que j’ai replongé dans le dessin. Mon esprit qui n’était jamais en repos, s’apaisait un fusain à la main. Mon lien avec le dessin n’a cessé de croître. Après avoir si longtemps regardé puis analysé, je m’autorisais enfin à poser sur une feuille de papier.

Les arts déco, les ateliers des beaux arts, les musées. Mes journées entières étaient dédiées au dessin. Puis, la rencontre avec un maître : Philippe Lejeune. Un homme âgé, austère, exigeant, sans complaisance aucune … Nous parlions de philosophie. Il ne disait jamais ce qu’il fallait faire. Il invitait à la réflexion et toujours à dessiner, dessiner, dessiner … faire ses gammes. Regarder et tendre vers l’ascèse du regard puis déposer mes quelques premiers points en silence. 

L’art est un langage si universel et si personnel à la fois.

✦ Quel médium t’inspire le plus et pourquoi ?
Tous les media m’attirent. On n’a jamais fini d’explorer un médium, plein de surprises nous attendent. L’huile : C’est une matière vivante. C’est passionnant d’essayer de trouver du nouveau avec un matériau dont on croit connaître les contours. C’est une leçon de vie à chaque tableau. Les couleurs sont puissantes et la matière exigeante. On explore tous les possibles.

✦ Quel est ton processus de création ?
J’ai besoin de m’isoler, d’être dans ma bulle. Je vis au rythme de la lumière du jour. J’écoute de la musique sans cesse et l’été le chant des oiseaux. J’ai toujours hâte de retrouver la lumière du printemps. Quand la lumière naturelle décline, je plonge dans mes carnets. Le matin je prépare mes couleurs et mon médium. Je tends mon lin sur les châssis…

Mes yeux ne cessent de dessiner, d’observer, de donner du sens aux choses, de tenter de retranscrire mes interrogations, de chercher la lumière, de composer. Je me suis imposée le travail du point. Sorte de rigueur pudique et toute en retenue. Ce “less is more” m’attirait. Dire en silence. S’imposer un vocabulaire réduit. Ne pas aller vers la facilité. Je pensais y séjourner un petit moment. Et cela fait 10 ans. Envie d’explorer une matière, un langage, une force de retenue et partir toujours vers l’inconnu. L’inconnu est rarement là où on croit …

✦ Tes œuvres sont-elles totalement abstraites ?
Qu’est ce que l’abstraction ? Une opération intellectuelle, une vue de l’esprit, une façon d’isoler par la pensée ? Ma quête tend vers la synthèse, l’abstraction, un dialogue entre le dit et le non dit, quitter le narratif pour rejoindre la pensée pure…. Puis faire des allers-retours…. Et recommencer. Juxtaposer des couleurs sans raison ne serait-ce pas une impasse pour celui qui crée ? Voire une imposture pour celui qui regarde ? Une œuvre n’est-elle pas la rencontre de la main de celui qui s’exprime avec le regard créatif de celui qui y apporte sa lecture et sa sensibilité ?

✦ Quelle matière rêves-tu de travailler ?
Une matière qui dialogue avec la lumière.